從紙本過度網路平台,《宅男打籃球》作者洪元建的漫畫人生

出生於1980年的台灣漫畫家洪元建表示,對於實體漫畫有種特殊情感,「覺得要摸到書才能瞭解作者,這或許是我的堅持。」現實中確實有不少《宅男打籃球》讀者抱持同樣想法,買了單行本都不拆作為紀念,甚至從來就只看實體書。

 

從紙本過度網路平台,《宅男打籃球》作者洪元建的漫畫人生
Photo/LINE WEBTOON

 

回顧2015年4月,《宅男打籃球》正式登上漫畫平台WEBTOON連載,至今已經6年,洪老師在接受HAVFIT專訪時坦言,最開始對於網路平台有點陌生,對於作品以正版免費方式被讀者觀看也感到糾結,但後來體悟現在人手一支手機,訊息在讀者間擴散迴響很快,有更多人認識作品,作家之路才可以走得長久。

 

從紙本過度網路平台,《宅男打籃球》作者洪元建的漫畫人生
Photo/LINE WEBTOON

 

藉由生活不同面向詮釋籃球主題

 

「喜歡籃球的方式很多,不一定要成為球員。」洪元建年輕時就常關注國內外籃球新聞,閒暇時跟三五好友打鬥牛,有時候一整天從早打到晚,就只是喜歡打籃球。談及《宅男打籃球》故事設定背景,洪老師比較嚮往寫實風格,但他馬上遇到問題,「寫實風格的殿堂是《灌籃高手》,是最強的標竿,大部分熱血運動漫畫有8到9成都在畫賽場上的事,我想要避開同樣類型主題。」

 

台灣有很多人喜歡運動,但能以運動員作為職業的鳳毛麟角,打球既不能為個人帶來收入,也沒辦法帶來任何實際好處。但以洪老師自己來說,他會記得人生每一刻回憶都有籃球存在,包含考試升學、失戀、踏入社會、工作被炒魷魚等等,「《宅男打籃球》裡的主要角色都是素人,想描繪籃球一直陪伴著他們的故事。」

 

從紙本過度網路平台,《宅男打籃球》作者洪元建的漫畫人生
Photo/LINE WEBTOON

 

洪老師笑著舉例,就好像武俠小說一樣,日系運動漫畫有一套公式,主角會從一次次挫敗中成長,在故事進入終盤時跟世界級強敵對打,最後艱辛獲勝或是雖敗猶榮,「我沒有要講這麼有高度的事情,書中角色大都有現實朋友作為例子,取材於生活,讓一群個性很有意思的人陪著主角成長。」

 

漫畫是興趣,利用工作以外時間也要堅持

 

洪元建剛踏入廣告設計圈時,日復一日照著客戶需求繪製,創作慾望只能利用下班時間畫些非正式作品,或者設計模型參展。直至30歲時,工作室接了一個案子執行快半年時間,雖然有拿到酬勞,但最終客戶沒有採用,這成為壓垮駱駝的最後一根稻草,他覺得自己一直在畫別人要的東西,心裡很空虛。

 

從紙本過度網路平台,《宅男打籃球》作者洪元建的漫畫人生
Photo/LINE WEBTOON

 

於是,洪老師參考自己創作的模型,畫出角色背後的故事,《MIX BOY達陣男孩》就這樣面世了,雖然是興趣,他非常認真看待,每個禮拜都要求要有進度產出,「這部作品不是商業取向,實驗性質比較強,大多在設計或者創作圈發酵。」洪老師還倒貼收入出版書籍、製成模型玩具等周邊,即使內心知道正在賠錢,但有畫就有讀者,就能收到反饋,心裡覺得很充實。

 

兩業並行至34歲,洪老師開始意識到家庭責任,體會自己不能夠再用同樣心態創作,此時他的人生面臨兩個選擇,一是開公司穩定接案,二是成為全職作家。但洪老師坦言,「第二個才是我心之所向。」即使新作品《宅男打籃球》在商業轉型的過程中,必須面對周連載壓力,生活時間都被稿子塞滿,但他甘之如飴,是肯定也是一種挑戰。

 

從紙本過度網路平台,《宅男打籃球》作者洪元建的漫畫人生
Photo/LINE WEBTOON

 

儘管不容易,路是人走出來的

 

「喜歡看漫畫,不一定喜歡看運動漫畫;但會買籃球雜誌的,就很有可能想看籃球漫畫。」洪元建分享個人觀點,台灣漫畫家不是畫完就沒事了,要訂定市場策略和經營社群,《宅男打籃球》從幾年前開始推出球衣、公仔等周邊,討論度越來越高,也開始收穫商業合作。

 

如今洪老師已經可以全職繪製這部作品,他坦言以前還是圈外人,近些年才終於有走進這行的感覺。很多人說台灣漫畫家會餓死,但他表示,「當然還是辛苦,但我真的跳進來發現台灣是有市場的,是可行的。《宅男打籃球》只有出繁體中文版,雖然也有香港跟馬來西亞,但幾乎還是吃台灣市場。」

 

從紙本過度網路平台,《宅男打籃球》作者洪元建的漫畫人生
Photo/LINE WEBTOON

 

由於資源環境比不上日本等已然成熟國家,洪老師曾經感到絕望,試圖用特別方式詮釋搞怪、藝術風格等漫畫另闢蹊徑,但這麼多年來,他漸漸領略面向讀者的重要性,更樂於和讀者互動,「一個作品有人看、有人喜歡,才能走得長遠。」

 

「說來有趣,過去實驗性作品沒有成功,我才決定回歸日系主流說故事的方式,以前都覺得這樣一定會失敗,但現在順利連載10幾20本單行本,臉還真的蠻腫的。」洪老師笑著自嘲。

 

從紙本過度網路平台,《宅男打籃球》作者洪元建的漫畫人生
Photo/LINE WEBTOON

 

台灣漫畫發展與《宅男打籃球》的未來

 

過去曾嘗試美式、日式等風格,試圖走出台灣獨有模式,但洪老師現在覺得那都不是太重要,「沒有什麼模式,只要好看、有趣的漫畫,就會有讀者喜歡。」

 

「我都形容聚集讀者像漏斗,如果市場有10萬人,運動題材、畫風等就會把人數越篩越小,好的連載平台很重要,商業作品還是要讓一般人有機會讀、想讀、喜歡讀,如果沒辦法做到這點,就不會有後面擴大IP(產權/品牌)的機會。」

 

從紙本過度網路平台,《宅男打籃球》作者洪元建的漫畫人生
Photo/LINE WEBTOON

 

台灣漫畫的創作產業鏈確實還在進步,環境仍需更健全,以日本動畫為例,有些人就是不看漫畫這個形式的東西,它只是一個IP表現的媒介。動畫能吸引新的讀者喜歡這個IP,創造出更多可能性,透過媒介把創作價值放大。洪老師進一步解釋,「日本動畫廠商不會把動畫播映本身作為經費回收途徑,而是當成廣告預算,配合後面附加效應與周邊商品推出,才是回收成本的方式。」

 

《宅男打籃球》目前故事進度推完60至70%,洪老師認為喜歡的人會很喜歡,但不喜歡就會覺得步調偏慢,但他個人覺得已經連載夠久了,「現在目標不是連載得長,而是希望能在讀者心目中留下來,讓劇情或者畫面住進一代人的心裡。」

 

從紙本過度網路平台,《宅男打籃球》作者洪元建的漫畫人生
Photo/LINE WEBTOON

 

「《灌籃高手》是我那一代人的作品,但它現在還在;《哆啦A夢》是更小時候的作品,但它現在也還在。留下來比較重要,而不是畫完一部又接一部。」

 

敬自己熱愛的事物

 

「我沒有上過專門的繪畫課,從念復興商工(舊稱復興美工)以來,就是一直畫一直畫,既然喜歡的這個東西學校沒教,就要買書或者從網路找方法。」過去洪老師認為自己畫工很不錯,後來才體悟人外有人、天外有天,「以前是局外人,但現在我是當事人了,這一行真的很多高手,學習永無止境。」

 

「我們(漫畫家)都窩在工作室桌子前,生活很封閉畫個不停,但這部作品讓我有機會參加重要場合,帶著我去認識很多新朋友,甚至藉由內容影響一些讀者。」

 

從紙本過度網路平台,《宅男打籃球》作者洪元建的漫畫人生
Photo/LINE WEBTOON

 

剛出社會的年輕人或許難以接受,但對洪老師來說,設計接案工作必須四處拜訪客戶,那樣的日子他再清楚不過,畫漫畫是相對單調封閉沒錯,但他可以忍受,畢竟是自己想做的事。

 

「如果不這麼做,我知道必須回到以前的生活,我可不想讓心靈又感到空虛了。」

 

從紙本過度網路平台,《宅男打籃球》作者洪元建的漫畫人生
Photo/LINE WEBTOON

 


本站圖片部分取自於網路,若有侵犯版權煩請即刻告知。

Search